Ее жизнь в искусстве: образование, карьера и семья художницы конца XIX-начала XX ввека



«Ее жизнь в искусстве: образование, карьера и семья художницы конца XIX-начала XX века» — социальная история русских художниц, посвящённая их профессиональному пути и условиям, в которых создавались произведения. В центре исследования — не только картины, но и образование, карьера, семейные обязанности и общественные ограничения. Олеся Авраменко использует дневники, письма, мемуары и личные документы. Отдельное место занимают автопортреты, позволяющие проследить, как женщины-живописцы воспринимали себя и своё положение в обществе. О чём книга Исследование посвящено Российской империи на рубеже веков. В этот период менялась система женского и художественного образования, а вместе с ней — общественный статус женщин. Олеся Авраменко прослеживает профессиональное становление художницы: где можно было учиться, какие возможности открывались, а какие оставались недоступными. В издании рассматриваются биографии Елены Поленовой, Софьи Кувшинниковой, Анны Остроумовой-Лебедевой, Марии Башкирцевой, Марианны Верёвкиной и Варвары Бубновой. Наряду с ними упомянуты Елизавета Бём, Ольга Лагода-Шишкина, Екатерина Юнге, сёстры Эмилия и Мария Шанкс, Елена Самокиш-Судковская, Мария Диллон, Надежда Удальцова, Юлия Оболенская, Елизавета Званцева, Магда Нахман, Вера Ермолаева, Герта Немёнова и Мария Тенишева. Внимание уделено тому, как на карьеру влияли происхождение, замужество, материнство и повседневный быт. Ключевые идеи и смыслы Главный вопрос исследования — что делает человека художником: только талант или также возможность учиться, работать и находить время для творчества. Профессиональный путь зависит от обстоятельств, которые часто остаются за рамками искусствоведения: семейного положения, домашних обязанностей и социальных норм. Автопортрет рассматривается наряду с мемуарами как способ высказаться о себе и обозначить своё место в обществе. Такой подход позволяет увидеть произведения в связи с личным опытом и самоощущением их создательниц. Через судьбы художниц история искусства предстаёт иначе, чем в привычных рассказах о признанных мастерах. В поле внимания включены биографии и работы тех, чьё творчество долго оставалось на периферии. Личный опыт, образование и социальная среда становятся важной частью разговора об искусстве. Кому будет интересна эта история Издание пригодится тем, кто интересуется историей русского искусства рубежа XIX и XX веков. Оно будет полезно читателям, которых привлекают женская история, культурология и социальные условия профессионального творчества. Любителям дневников и писем будет интересно проследить, как личные документы становятся материалом для научного исследования. По теме работа перекликается с трудами Линды Нохлин, изучавшей положение женщин в истории искусства. Рядом можно поставить и «Быть здесь — уже чудо» Мари Дарьесек. Материал отечественного искусства рассматривается в документальном и аналитическом ключе. \n\nОписание подготовлено редакцией Читай-города на основе официальной аннотации издательства, отзывов и оценок покупателей, а также информации из открытых интернет-источников.
Go to description and details| Publisher | GARAGE |
| Publication year | 2023 |
| Pages | 264 |
| Language | Русский |
| ISBN | 978-5-6049359-0-3 |
Reviews
Description and details
«Ее жизнь в искусстве: образование, карьера и семья художницы конца XIX-начала XX века» — социальная история русских художниц, посвящённая их профессиональному пути и условиям, в которых создавались произведения. В центре исследования — не только картины, но и образование, карьера, семейные обязанности и общественные ограничения. Олеся Авраменко использует дневники, письма, мемуары и личные документы. Отдельное место занимают автопортреты, позволяющие проследить, как женщины-живописцы воспринимали себя и своё положение в обществе. О чём книга Исследование посвящено Российской империи на рубеже веков. В этот период менялась система женского и художественного образования, а вместе с ней — общественный статус женщин. Олеся Авраменко прослеживает профессиональное становление художницы: где можно было учиться, какие возможности открывались, а какие оставались недоступными. В издании рассматриваются биографии Елены Поленовой, Софьи Кувшинниковой, Анны Остроумовой-Лебедевой, Марии Башкирцевой, Марианны Верёвкиной и Варвары Бубновой. Наряду с ними упомянуты Елизавета Бём, Ольга Лагода-Шишкина, Екатерина Юнге, сёстры Эмилия и Мария Шанкс, Елена Самокиш-Судковская, Мария Диллон, Надежда Удальцова, Юлия Оболенская, Елизавета Званцева, Магда Нахман, Вера Ермолаева, Герта Немёнова и Мария Тенишева. Внимание уделено тому, как на карьеру влияли происхождение, замужество, материнство и повседневный быт. Ключевые идеи и смыслы Главный вопрос исследования — что делает человека художником: только талант или также возможность учиться, работать и находить время для творчества. Профессиональный путь зависит от обстоятельств, которые часто остаются за рамками искусствоведения: семейного положения, домашних обязанностей и социальных норм. Автопортрет рассматривается наряду с мемуарами как способ высказаться о себе и обозначить своё место в обществе. Такой подход позволяет увидеть произведения в связи с личным опытом и самоощущением их создательниц. Через судьбы художниц история искусства предстаёт иначе, чем в привычных рассказах о признанных мастерах. В поле внимания включены биографии и работы тех, чьё творчество долго оставалось на периферии. Личный опыт, образование и социальная среда становятся важной частью разговора об искусстве. Кому будет интересна эта история Издание пригодится тем, кто интересуется историей русского искусства рубежа XIX и XX веков. Оно будет полезно читателям, которых привлекают женская история, культурология и социальные условия профессионального творчества. Любителям дневников и писем будет интересно проследить, как личные документы становятся материалом для научного исследования. По теме работа перекликается с трудами Линды Нохлин, изучавшей положение женщин в истории искусства. Рядом можно поставить и «Быть здесь — уже чудо» Мари Дарьесек. Материал отечественного искусства рассматривается в документальном и аналитическом ключе. \n\nОписание подготовлено редакцией Читай-города на основе официальной аннотации издательства, отзывов и оценок покупателей, а также информации из открытых интернет-источников.
| Publisher | GARAGE |
| Publication year | 2023 |
| Pages | 264 |
| Language | Русский |
| ISBN | 978-5-6049359-0-3 |
| Cover | Обл. с клапанами |
| Paper | Офсет |
| Illustrations | Черно-белые + цветные |
| Dimensions | 130 × 17 × 195 mm |
| Weight, g | 370 |






